JIM DINE. I Never Look Away
Für Jim Dine, den wir im Zuge der Museum Albertina Ausstellung "I never look back - Jim Dine" interviewt haben, bedeutet das Selbstporträt eine Meditation über die Art und Weise, in der sich der Künstler als Bild wiedererkennt. In seinem Fall verfolgt er keine philosophische Untersuchung über die Identität, sondern eher die Frage, wie es möglich ist, diese Identität innerhalb der Grenzen der Möglichkeiten der Malerei abzubilden und darzustellen, im Sinne Oscar Wildes: Die Kunst ist ein Symbol, weil der Mensch ein Symbol ist.
Er verhält sich wie ein Modell im Atelier, als ob er mit diesem Setting eine Affirmation des Berufs und seiner Beherrschung vermitteln würde. Er demonstriert eine Feierlichkeit, eine Aufladung mit Ernst, wobei das Gesicht dominiert, Körper, Haltung und Gestalt weniger im Vordergrund stehen, das Gesicht fungiert dabei gleichsam als der Blindenhund des Körpers, der Blick ordnet die Gesichtszüge und macht den Gestus für den Betrachter fassbar. (Text: Cem Angeli)
https://www.albertina.at/Das könnte Sie auch interessieren
DIE DAMEN. Ironie als Rekurs und Ressource
12. September 2013
DAS WIENER AQUARELL
20. Februar 2018
MARKUS WILFLING. A Sculpture Is Something That Is Here
30. Juli 2008
FRANZ KAPFER. Interview anlässlich der "tanzimat" Ausstellung
3. Februar 2010
THEAN CHIE CHAN. Unfassbar umrissen
16. November 2018
MAX BECKMANN. Selbstbildnis im Hotel. Bildbesprechung durch Gottfried Helnwein
10. Dezember 2020
Adam de Neige
19. April 2013